Moda Tasarımı
Çizim, renk, kumaş ve silüet bilgisiyle özgün koleksiyon fikirleri geliştirin.
Moda çizimi, koleksiyon hazırlama ve dijital tasarım programlarıyla profesyonel stilistlik eğitimi.
Adobe Eğitimleri
Illustrator ve Photoshop destekli eğitimle dijital moda tasarımına adım atın.
Koleksiyon Hazırlama
Fikirden sunuma kadar profesyonel koleksiyon hazırlama sürecini öğrenin.
Bilgisayarlı Stilistlik Kursu: Hayalinizdeki Modayı Tasarlayın
Stilistlik eğitimi; sadece güzel çizim yapmak değil, hayaldeki tasarımı üretilebilir bir ürüne dönüştürme sanatıdır. Bu eğitimde önce karakalem ile siluet ve teknik çizim temellerini atacak, ardından Adobe Illustrator, Photoshop ve CorelDRAW programlarıyla dijital moda tasarımı dünyasına adım atacaksınız.
Eğitim Süresi
2 Ay / 8 Hafta — Haftada 1 Gün, toplam 6 ders saati.
Ön Koşul
Kalıp bilgisi tavsiye edilir. Bilmiyorsanız eğitim içinde desteklenir.
Fiyat Bilgisi
Güncel kurs ücreti ve kampanyalar için bizimle iletişime geçebilirsiniz.
Eğitim İçeriği ve Müfredat
1
Manuel Çizim ve Temel Sanat
- İnsan anatomisi ve siluet çizimi
- Oran-orantı kuralları ve giysi detay çizimleri
- Etek, pantolon, pens, pili, büzgü ve fermuar eskizleri
- Yaka çeşitleri ve kol çizimleri
2
CorelDRAW ile Teknik Çizim
- Pen ve Bezier Tool ile vektörel çizim
- Shape Tool ile çizim düzeltme ve form verme
- Giysilerin teknik çizimlerinin hazırlanması
- Ölçü tablosu ve imalat föyü hazırlığı
3
Adobe Photoshop Eğitimi
- Layer mantığının kavranması
- Renk, ışık düzenleme ve desen giydirme
- Moodboard hazırlama
- Artistik çizimlerin dijital renklendirilmesi
4
Adobe Illustrator ve Koleksiyon
- Desen raportlama ve varyantlama
- Pen Tool, Pathfinder ve Transform araçları
- Kumaş desen tasarımı ve baskı çalışmaları
- Final: Özgün koleksiyon ve portfolyo hazırlama
⚠️ İyi Bir Stilist Neden Kalıp Bilmelidir?
Kalıp ve dikiş bilgisi olmayan kişiler, hayal ettikleri tasarımların üretilip üretilemeyeceğini öngörmekte zorlanabilir. Sektör sadece çizen değil, dikilebilir ve üretilebilir modeller geliştiren stilistler arar.
Yeni Ümit Farkı: Kalıp bilginiz yoksa endişelenmeyin. Eğitim sürecinde temel kalıp mantığı ve üretim bakış açısı desteklenir.
🎨 Tasarımın Teorik Temelleri
- Tasarım Öğeleri: Siluet, çizgi, renk, doku ve kumaş bilgisi
- Tasarım Prensipleri: Uyum, denge, bütünlük, ritim ve vurgu
- Planlama: Hedef kitle, sezon trendleri, maliyet hesabı ve tema belirleme
Geleceğin Moda Tasarımcısı Olmak İçin İlk Adımı Atın
WhatsApp’tan Bilgi Al
Eğitimin İçeriği
- Giysi detay çizim kuralları, oran orantının ve kavramları anlatılması.
- Etek ve pantolon ile ilgili (pens, yırtmaç, pili, büzgü, fermuar vb.) eskiz çalışmalarının yapılması.
- Üst beden ile ilgili yaka (erkek, gömlek, bebe vs.) görsellerinin elde çizilmesi.
- CorelDROW programın özelliklerinin anlatılması.
- Menülerin kısaca tanıtılması.
- Pen ve Bezier Tool kullanarak örnek çizimlerin yapılması.
- Shape Tool seçeneği özelliklerin anlatılması ve çizimler üzerinde gerekli düzeltmelerin yapılması
- Giysilerin teknik çizimlerinin yapılması
- Ölçü tablosu oluşturarak föy hazırlama
- Photoshop araçlarının (tools) tanıtımı
- Photoshop ta Leyer seçeneğinin kavranması ve bunun ile ilgili çalışmaların yapılması
- Temizleme ve aktarma
- Renk ve ışık düzenleme
- Artistik çizimler
- Baskı ve desen çalışmaları
- Hikaye ve renk panoları
- Adobe İllurtrator çizim araçları ve renk paleti kullanımı
- Desen raportlama ve renklendirilmesi. “Pattern make-Recolor Artwork.”
- Pen tool çizim teknikleri. Filtre ve effektler. Transform-Align-Pathfinder. Desen çalışmaları.
- Gradient tool ve Type tool çalışmaları.
- Desen, rapor ve varyant board oluşturulması.
- Giysi tasarımı
- unum hazırlama
Günümüz modasını takip eden, geçmiş ile geleceğin tasarımlarıyla birleştiren, hayal gücü gelişmiş yeniliği arayan insandır. Stilistlik kursu temel sanat eğitimine önem vererek branşı ile ilgili temel prensip ilkelerini uygulama, modanın getirdiği özgün kavramları ve bununla ilgili teknolojik gelişmeleri stilistlik doğrultusunda izleme ve istenilen modele uygulanacak kumaş seçimini yapma becerisini kazandırmaktır.
Tasarım Prensipleri
- Uyum
- Denge
- Bütünlük
- Ritim
- Vurgu, olmak üzere beş grup altında incelenmektedir.
Tasarım Planı
- Dönemi, yılı, sezonu,
- Tasarımı yapılacak giysilerin adı,türü,
- Ürünlerin pazarlanacağı tüketicilerin özelliği
- Ürünlerin satılacak fiyatları,piyasadaki fiyatları,
- Teması, esin kaynağı, konusu,
- Tasarımı yapılacak giyside kullanılabilecek süsleme gereçleri
- Hazırlanacak, renk, kumaş, hikaye panoları,
- Tasarımı yapılacak giysiye yönelik yapılan çalışmalar
Bizi İnstagram’da Takip Edebilirsiniz: instagram.com/yeniumitmodelistlik/
